INCLUXIVA 2019
DIVERSIDAD AUDIOVISUAL
DIVERSIDAD AUDIOVISUAL
GRILLA DE PROGRAMACIÓN COMPLETA
NOTAS FEMENINAS (VIDEOCLIPS)
:: Horas nuevas
Argentina
| 2017
|
videoclip queer | 4,34’
Intérprete:
Roma Roldán
Dirección,
edición y post:
Luis Urquiza
Cámara: Meme
Domínguez, Luis Urquiza, Francisco
Huisman
Productora: Sauce
Ecléctico Productora Audiovisual
Voz invitada: Sol Marianela.
Sinopsis: videoclip de
la canción “Horas nuevas” del álbum “Eso del Amor y de los Viajes”, editado
en 2017, por la cantautora argentina Roma
Roldán.
Locaciones ubicadas en las provincias
de Chubut y Río Negro.
LUIS URQUIZA
Egresado
del Centro de Investigación y Experimentación en Video y Cine (Cievyc) en el
año 2011. Nacido en Buenos Aires, reside actualmente en El Bolsón, Rio Negro.
Algunas de
sus obras: “Horas Nuevas”, videoclip
para Roma Roldán, ganador del último Festival Audiovisual Bariloche 2018.
“Partícula” largometraje realizado entre 5 directores y producido
por Electro Shoque-C.
“Baja Tensión”,
dirección artística, cámara y edición de programa de TV musical, emitido
semanalmente en Cablevisión Sur de El Bolsón, Rio Negro (2017).
“De La Claqueta”, coordinador del taller de cine para niños y adolescentes en el Bolsón
(2017-2016).
“Futbol de viejas para todos”, corto seleccionado por el INCAA para su proyección en los entretiempos en
la transmisión “Futbol para Todos”, TV
pública Argentina (2011).
“El último Tren”, corto de animación seleccionado por el programa “Caloi en su tinta”, que se emitía en el canal 7 de la TV Pública
Argentina, para participar en
Festival Annecy 2010.
:: Racat
Argentina
| 2018
|
videoclip queer | 3,17’
Intérprete: Marilina Bertoldi
Letra y
música: Marilina Bertoldi
Dirección y
edición:
Gonzalo Alipaz
Guión: Gonzalo
Alípaz, Zoe Sanroma Low
Idea original: Gonzalo
Alípaz, Pablo Acosta Larroca
Fotografía y
cámara:
Juan A. Ledo Beccaglia
Producción y
dirección creativa:
Waleco
Sello
Discográfico:
Pelo Music Group
Producción
musical:
Brian Taylor, Marilina Bertoldi
Arte: Julia
Fernández Cheron
Color: Juan A. Ledo
Beccaglia
Músicxs: Marilina
Bertoldi (voz y coros), Brian Taylor y Marilina Bertoldi (guitarras), Brian
Taylor y Julián Montes (bajo), Guillermo Salort (batería), Brian Taylor
(programación), Rodrigo Gallardo, Brian Taylor y Marilina Bertoldi (voces FX)
Reparto: Fifi
Poulakidas, Julián Guidi, Cato Guerreiro, Brian Taylor, Thiago Estruckel,
Lautaro Estruckel, Miguel Oniyanagi, Sergio Del Bianco, Andrea Capria, Nicolás
Cotardi, Guille Salort, Julián Montes, Agus Bussón, Daniela Busson
Sinopsis: videoclip de
la canción “Racat” perteneciente al
disco "Prender un fuego",
de la cantautora Marilina Bertoldi,
nacida en Sunchales, provincia de Santa Fe. Y residente en CABA en la
actualidad.
MARILINA BERTOLDI
Marilina Bertoldi inicia su recorrido
profesional con su arribo a Buenos Aires, en el año 2007, desde la provincia de
Santa Fe.
Todo su potencial y su vuelo creativo
como compositora quedaron expuestos desde aquel entonces en diversos proyectos
tales como: “Connor Questa” y en sus
dos discos solistas: “El peso del aire
suspirado” (2012), el cuál fue lanzado de manera digital y “La presencia de las personas que se van”
(2014).
Ese mismo año fue invitada a cantar
junto a Catupecu Machu en el festejo
de los 20 años de la banda en el Luna Park.
Marilina ha recorrido con su música
gran parte del País, dejando en cada escenario una impronta de originalidad y
potencia.
En 2017, obtuvo el premio Gardel en la
categoría: “Mejor álbum artista femenina
de rock” por el disco “Sexo con
Modelos”. El mismo fue nominado al premio Latin Grammy 2016 en la categoría
“Mejor álbum de rock” y elegido como
“Mejor disco del año” en las encuestas de los principales medios
especializados.
En abril de 2018, presenta el primer
sencillo y video del álbum de estudio "Prender
un fuego", con la canción “Racat”.
Argentina | 2018 | videoclip lésbico | 2,37’
Intérprete: Las Créme Brûlée
Letra y música: Las Créme Brûlée
Producción del álbum: Mariano Martínez
Guión y realización: Silvana Lopa, Brenda Urlacher
Productora: BhS
Edición: Andrés Pintos
Fotografía: Connie Martin
Color: Fernanda Montiliengo
Integrantes: Alejandra Carballeda y Bárbara Lopardo (voz,
ukelele y coros), Gaspar Tessi en (guitarra eléctrica), Fernando Cerone (bajo)
y Christian Costa (batería), participación de Mariano Martínez (batería,
percusión, guitarra, bajo, teclado y ukelele).
Sinopsis: videoclip de la canción “Será”, interpretada por la banda camp porteña “Las Créme Brûlée”, perteneciente a su
primer álbum “Mal de Amor”, editado
de manera independiente en 2016.
“Mal de Amor” fue producido
por Mariano Martínez de la banda “Attaque
77” y está conformado por trece canciones que hablan primordialmente sobre
el amor sin género, haciendo un recorrido por diferentes géneros musicales,
como twist, swing, pop, balada y cumbia.
"Será" es un
videoclip grabado con un teléfono celular.
BRENDA URLACHER
Brenda
Urlacher es egresada del Centro de Investigación y Experimentación en Video y
Cine (CIEVYC). Estudió Diseño
Escénico en la escuela de Arte Saulo Benavente. También se desarrolló en el
campo de la escritura con diversos guionistas y entrenó profesionalmente como
actriz con maestros del teatro argentino, como Cristina Banegas y Julio Chávez.
Durante
años, trabajó como ayudante de dirección y casting para películas de producción
nacional e internacional. Como Directora de cine, realizó varios cortometrajes
que obtuvieron el reconocimiento por su realización. Actualmente, desarrolla su
primera película de largometraje.
SILVANA LOPA
Silvana Lopa estudió Letras y
Realización Cinematográfica en la Ciudad de Buenos Aires. Tomó talleres de
escritura y lenguaje audiovisual con distintos maestros.
Trabajó en cine y teatro como Directora de Casting.
Trabajó en cine y teatro como Directora de Casting.
Recibió
premios y reconocimientos internacionales por varios de sus cortometrajes.
Desde 2008
dirige spots y coordina el área audiovisual de la productora “Kahlo Films” y se desempeña como VJ
participando con sus intervenciones visuales en diferentes eventos.
SECRETOS CHIQUITITOS
(ANIMACIÓN)
Argentina
| 2019
|
videoclip animación, abuso infantil | 3,22’
Interprete: Canticuénticos
Letra y
música:
Ruth Hillar
Coordinación
general musical:
Ruth Hillar, Sebastián Cúneo
Dirección, edición audiovisual y animación: Silvina Rodríguez
Aguilera, Fabricio Sola (Bichofeo Estudio)
Producción
audiovisual: Bichofeo Estudio
Producción
musical: Canticuénticos
Integrantes: Ruth Hillar (voz principal, flauta traversa,
música); Daniela Ranallo (coros); Nahuel Ramayo (coros, percusión,
glocken), Gonzalo Carmelé
(contrabajo), Daniel Bianchi
(guitarras); Sebastián Cúneo
(coros); Invitada: Gabriela Peirano
(cellos)
Voces
infantiles:
Isabel Escandell, Amparo Escandell, Paulina Imvinkelried, María Nazaret Ranallo
y Juanita Carmelé Vela
Arreglos
instrumentales:
Nahuel Ramayo
Arreglos
vocales:
Ruth Hillar
Grabación y
edición musical:
Ruth Hillar
Mezcla y masterizado: Sebastián
Cúneo.
Asistencia: Carmen
Bezombe
Sinopsis:
en abril del año pasado, el grupo santafesino de música para niñxs “Canticuénticos” editó el disco “¿Por qué, por qué?”, que incluye la
canción “Hay secretos”, centrada en
la temática del abuso infantil, su prevención y tratamiento.
La autora de la canción es Ruth Hillar, quien contó con el
asesoramiento de la trabajadora social Sabrina
Medina para poner en palabras una temática tan compleja.
Recientemente, de la mano del
videoclip realizado por Bichofeo Estudio,
la canción tomó más vuelo, volviéndose viral en redes sociales.
CANTICUÉNTICOS
Canticuénticos es un grupo santafesino de música para chicxs y familias,
declarado de interés cultural por el Senado de la Nación por su “trayectoria y
valioso aporte al cancionero infantil nacional y latinoamericano”, Embajador
Cultural de la ciudad de Santa Fe y Mejor Espectáculo Infantil 2018 por AADET.
La
propuesta de Canticuénticos es realizar un aporte al cancionero
infantil, con composiciones propias sobre ritmos argentinos y latinoamericanos,
con el deseo de vincular afectivamente a la niñez con su propio patrimonio
cultural.
Tiene editados
cuatro discos con canciones
originales: “Canticuénticos embrujados”,
“Nada en su lugar”, “Algo que decirte” y “¿Por qué, por qué?”.
Con 10 años de trayectoria, Canticuénticos ha recorrido gran parte de la Argentina y América
Latina, realizando más de 1.000 conciertos en teatros, plazas, festivales y centros educativos.
BICHOFEO ESTUDIO
Bichofeo es un estudio litoraleño especializado en
animación stop motion, formado por realizadores audiovisuales.
El estudio, en sus 3 años de nacimiento, se viene encargando de la producción de videoclips,
material publicitario para emprendimientos de la región y cortometrajes de
producción propia.
Dentro de sus trabajos, pueden destacarse las colaboraciones junto a Canticuénticos y el cortometraje “Días de espíritus”, este último ganador de un premio estímulo a la producción cultural otorgado por
la provincia de Santa Fe, en la plataforma “Espacio
Santafesino”.
El estudio nace con el deseo de crear narraciones donde la plástica de las imágenes y la posibilidad infinita que otorga
el stop motion, nos permita encontrar la magia en los pequeños
universos construidos con materiales de todos los días.
PIBXS (SERIE WEB)
Argentina
| 2018
|
documental LGBTIQ, serie web | 4,12’
Producción
y realización:
La Tribu, Cooperativa de Diseño, Vacabonsai Colectivo Audiovisual
Testimonios: Cata, Lola
R., Lola C., Ian, Pau, Lucas, Estefi
Sinopsis: “PibXs” es una serie web documental
sobre adolescencia, desarrollada en cinco capítulos, que acerca una mirada
sobre cómo (de)construímos nuestra identidad de género.
Adolescentxs que nos cuentan cómo
transitan la (de)construcción de su identidad de género. Cómo viven las
relaciones, la sexualidad, el deseo y el amor y reflexionan sobre el rol que
cumplen la familia, la escuela, las redes sociales y lxs amigxs en ese proceso.
Este es un proyecto ganador del Fondo
de Fomento Concursable para Medios de Comunicación Audiovisual (FOMECA).
ENSEÑANZAS DE VIDA
(FICCIÓN)
Argentina
| 2016
|
ficción queer | 10,41’
Dirección y guión:
Martín Rodríguez Redondo
Fotografía:
Soledad Rodríguez
Edición: Andrea
Kleinman
Producción: Martín
Rodríguez Redondo, Rocío Furmento, Andrea Krujoski, Cristian Izzi
Productora institucional:
Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA)
Sonido: Andrés
Perugini
Reparto: Leonel
Hucalo, Agustín Rittano, Agustina Muñoz, Mateo Andreone, Candela Lopatin, Luana
Mellucci
Sinopsis: noche de invierno. Mariano juega con sus hermanas mayores
en la habitación de la casa de campo. Su padre lo viene a buscar para llevarlo
de cacería. Mariano prefiere quedarse en la casa pero su padre lo obliga a
acompañarlo.
MARTÍN RODRÍGUEZ REDONDO
Martín Rodríguez Redondo nació en Buenos Aires en
1979. Es director, guionista y productor egresado del Centro de Investigación
Cinematográfica (CIC).
“Marilyn” es su primer largometraje como director. Tuvo su
premiere mundial en el Festival Internacional de Cine de Berlín, en la sección
Panorama.
En post producción, ganó el Premio “CICAE Art
Cinema Award” en la sección Cine en Construcción del Festival Cinélatino
Rencontres de Toulouse y el Premio “Sin Sistema” en el WIP del BAL BAFICI.
También dirigió el cortometraje “Las liebres” (2016), que integró el
filme colectivo “Historias Breves 12”, junto
a otros ganadores del Concurso organizado por el INCAA.
Produjo los documentales “Kosice Hidroespacial” de Gabriel Saie y “Barrio Modelo” de Mara Pescio.
Argentina
| 2017
|
ficción lésbica | 14,22’
Dirección
y guión:
Evangelina Montes
Edición: Emiliano
Fardaus (SAE)
Cámara y fotografía: Georgina
Pretto
Producción: Mariana
Villalva, Daniela Rasckovsky
Productora: Complete
Control Producciones
Arte: Emilia
Toranzo
Sonido: Juan Moseinco
Color: Georgina
Pretto
Música
Original:
Mario Milazzo, Tao Criollo Estudio
Reparto: Pía
Uribelarrea (Adela), Silvia Geijo (Noemí)
Sinopsis: Adela, una
mujer solitaria de 60 años, es la tesorera de un club de barrio. Vive
prácticamente en el club, pasando sus días con su única amiga Noemí.
Llega la Navidad y con ella los
recuerdos de una adolescencia de juegos y el intento de un nuevo acercamiento
entre ambas.
EVANGELINA MONTES
Evangelina
Montes estudió Diseño de Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires
(UBA) y culminó sus estudios universitarios en Fundación Novum (Cievyc).
A lo largo
de estos años, trabajó como Asistente de Dirección y en el Departamento de
Arte, en publicidad, cortometrajes y videoclips.
Desde el
año 2004 hasta la actualidad, trabaja en Postproducción de Cine, Publicidad y
Tv en Buenos Aires, Argentina.
Su primer
cortometraje "La Olimpíada de
Elena" recorrió varios festivales en el mundo.
Durante los
años 2015 y 2016 estudió Dramaturgia con Mauricio Kartun.
Se
encuentra terminando la carrera de Guionista de Cine y TV.
El
cortometraje “Número Primo”, es su
último corto de ficción y se estrenó este año.
PIBXS (SERIE WEB)
Argentina
| 2018
|
documental LGBTIQ, serie web | 3,49’
Producción
y realización:
La Tribu, Cooperativa de Diseño, Vacabonsai Colectivo Audiovisual
Testimonios: Cata, Lola
R., Lola C., Ian, Pau, Lucas, Estefi
Sinopsis: “Ni bien
nacemos nos ponen una remera de color rosa o celeste y un nombre acorde con
nuestros genitales. Al toque nos obligan a cumplir con ciertos roles
específicos, funcionales para esta sociedad. Lo mismo con nuestra orientación
sexual, nos dicen a quién debemos besar, sentir y garchar.”
"Pibxs" es una serie web que trata sobre
cómo (de)construimos nuestra identidad de género y cómo creamos infinitas
formas de existir.
CONFLICTOS ESCOLARES
(FICCIÓN)
Paraguay
| 2018
|
ficción gay | 10,59’
Dirección y
edición: Ángel Molina
Guión: Leticia López,
Ángel Molina
Fotografía: Sebastián
Pessacq
Cámara: Rodrigo Da
Silva
Producción: Ángel Molina
Productora:
Amistá Films
Coproductoras: Arraigo
Expresión Audiovisual, Aura Audiovisual, Rayo Blanco Cine
Montaje: Ángel Molina
Arte: Alicia Armoa
Color: Jeisson
Rodríguez Rodrigo Da Silva Ángel Molina
Sonido: Magali
Apodaca
Banda de
sonido original:
Sebastián Ramírez
Reparto:
Alejandra
Siquot, Gerardo Báez, Eduardo Cano, Luana Bonvehi, Lucas Fleitas, Alejandra
Szpecht, Borja García-Enríquez, Rosalía Lezcano, Diana Escobar
Reparto
alumnxs:
Rodrigo Giménez, César Coronel, Heidy Giménez, Anahí Díaz, Iván Cardozo
Sinopsis: Marcos, un
retraído adolescente alumno de un colegio católico, es citado a la oficina de
la psicóloga para una reunión urgente con sus padres. Los notorios problemas de
comunicación de su disfuncional familia convierten el encuentro en un confuso
interrogatorio que empuja a Marcos a liberar miedos y verdades silenciadas.
Argentina
| 2018
|
ficción gay, homofobia | 13,21’
Dirección y
edición:
Teresa Martino
Guión: Alejandro
Campos
Fotografía: Paolo
Columbro
Cámara: Francisco
Vacas
Producción: Teresa
Martino
Productora: Debordé Producciones
Arte: Victoria
Campos
Sonido: Juan Protto
Música original: Marcos
Rodríguez
Reparto: Zarén
Gorosito (Damián), Verónica Kosiura (madre), Brandon Cosma (Agustín), Daniela
Martino (profesora), Gonzalo Ibarguren (Sebastián), Edgardo Sánchez Rossi
(padre), María Soledad Perchante (tía), Salvador Moreyra (hermano), Delfina
Álvarez Insua (hermana), Emerson Speratti (Pope), Santiago Kalinosky (Rulo)
Sinopsis:
unos
padres exigentes. Una escuela exigente. Una educación pensada para ganadores. Y
Damián, sumergido en un mundo que parece cerrarse sobre él. ¿Cómo abrirlo?
¿Cómo encontrar el modo en que se cuele el deseo? Damián soporta el acoso
escolar como la mayoría, en silencio. Su instinto de supervivencia lo conduce a
esconderse y disimular su orientación sexual. Pero las hostilidades no acaban,
insisten. Acorralado por las circunstancias, Damián deberá arrojarse, para
aprender a vivir.
TERESA MARTINO
Se recibe en el año 2005 en el Centro
de Investigación Cinematográfica (CIC) de la carrera de “Realizador integral de
Cine y TV”. Actualmente realiza la tesis
para la Licenciatura en Comunicación Social en la Universidad Nacional de La
Plata (UNLP). Dirige la Productora Audiovisual Debordé desde la cual ha
realizado varias producciones audiovisuales con perspectiva de género y de
lucha contra la homofobia.
FILMOGRAFÍA:
“Pumping”
(2012), corto ficción trans, “Punto y
coma” (2010), largometraje documental, “Lenguaje”
(2007), corto ficción lésbica, “Bunker”
(2006), corto ficción, “En su Lugar”
(2005), corto Ficción.
Argentina
| 2015
|
ficción trans femenina | 6,42’
Dirección y
edición: Luis Urquiza
Guión: Luis
Urquiza, Felipe Fernández Koeraus
Fotografía y
cámara: Felipe
Koeraus, Guillermo Guevara
Producción: Jota
Santamarina, Inés Varela, Luis Urquiza
Productoras: Nítido, La
Otra Cuadra, Incaa (Cine en los Barrios)
Arte: María Laura Bernasconi
Color:
Guillermo
Guevara
Sonido: Santiago
Brizzolara
Música: Gastón Picazo
Protagonista: Celeste Cristal (Lucero)
Sinopsis: Lucero, mujer trans de 35 años, viaja en colectivo a su
primer día de trabajo como docente en una escuela para adultos. A lo largo del
corto se irán presentando fragmentos de su historia, su infancia y ciertas
dificultades que tuvo que enfrentar para ejercer y hacer respetar su derecho a
la identidad de género.
Desde la
perspectiva de una profesora trans, Lucero refleja una historia de vida que
invita a reflexionar sobre los resabios machistas de nuestra sociedad.
LUIS URQUIZA
Egresado
del Centro de Investigación y Experimentación en Video y Cine (Cievyc), en el
año 2011. Nacido en Buenos Aires, reside actualmente en El Bolsón, Río Negro.
Algunas de
sus obras: “Horas Nuevas”, videoclip
para Roma Roldán, ganador del último Festival Audiovisual Bariloche 2018.
“Partícula”
largometraje realizado entre 5 directores y producido por Electro Shoque-C.
“Baja Tensión”,
dirección artística, cámara y edición de programa de TV musical emitido
semanalmente en Cablevisión Sur de El Bolsón, Rio Negro (2017).
“De La
Claqueta”, coordinador del taller de cine para niños y adolescentes en el
Bolsón (2017-2016).
“Futbol de viejas para todos”, corto seleccionado por el INCAA para su proyección en los entretiempos en
la transmisión “Futbol para Todos”, TV
pública Argentina (2011).
“El último Tren”, corto de animación seleccionado por el programa “Caloi en su tinta”, que se emitía por el canal 7 de la TV Pública
Argentina, para participar en
Festival Annecy 2010.
VIDAS JUJEÑAS (FICCIONES
DE LA ENERC)
Argentina
| 2018
|
ficción trans femenina | 12,45’
Dirección: Mayra Arasy
Nieva
Guión: Nancy Iris
Quiroga
Edición: Lucio
Castellón
Fotografía: Julia Carrizo
Cámara: Soledad
Sánchez, Agustín Salas
Producción: Nahuel Carlos
Almada
Productora: Escuela Nacional de Experimentación y
Realización Cinematográfica (ENERC), sede NOA Jujuy
Arte: Bárbara
Rodríguez Berman
Sonido: Nahuel
Facundo Jaramillo
Colorista: Gaspar silva
Música
original:
José Nieva
Reparto: Joaquín Ramos
Achá (Vale), Lara Morena Sobrero (Renata), Faustino Flores (Diodo), Orlando
Martínez (Don Cari), Ramona (Carmen García)
Sinopsis: en el año
1980, en un pueblo de la quebrada jujeña, Vale, una mujer transgénero, es
citada al servicio militar.
Argentina
| 2017
|
ficción trans femenina | 14,27’
Dirección: Dana Gómez
Guión: Ezequiel
Forte
Edición: Santiago Aybar
Fotografía: Belén Revollo
Producción: Nazarena Vercellone
Producción
institucional:
Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), sede
NOA Jujuy
Arte: Fernanda
Solís
Color: Laura Viviani
Sonido: Joaquín López
Reparto: Lourdes Ibarra (Eva), Guillermina
Rizzo (Rubí), Roberto Cruz (padre Eva), Silvia Gallegos (abuela), Francisco
Revollo (abuelo), Gonzalo Colque Márquez (Joaquín), Facundo Sosa Ávila (Lucas)
Sinopsis: Eva
es una mujer trans definida por su entrega, dedicada a ayudar a niños del
barrio, desde su rol de asistente social. Será esta interacción, entre sus dos
facetas, que la llevará a entender que vivir sus ideales puede ser algo muy
difícil, que detrás de las mejores intenciones, siempre subyacen
contradicciones y que los estereotipos tóxicos pueden instalarse en los
sectores más inimaginables.
DANA GÓMEZ
Dana Gómez nació en San Miguel de
Tucumán (1993), desde pequeña reside en San Salvador de Jujuy. Estudió en la
Escuela Universitaria de Cine, Video y Televisión de la Universidad Nacional de
Tucumán (UNT).
Asistente de dirección en el
cortometraje “Desaparecidos del mar”.
Directora y productora en las sesiones
de música y pintura “Invisible”.
Directora de fotografía en las
jornadas del Laboratorio Cinematográfico de Jujuy.
Asistente en el cortometraje “Bajan” del concurso Imágenes del
Bicentenario.
Camarógrafa en “Canciones en Recreo” ronda de cantautores jujeños.
Tallerista de Cine en el Centro
Cultural Darío y Maxi.
Directora y productora de un spot para
el evento “VIVAS grito artístico por la mujer”.
Recibida en la carrera de realización
en la ENERC sede NOA.
Argentina
| 2017
|
ficción trans gay, LGBTfobia | 13,26’
Dirección: Gisela
Villanueva
Guión: Ezequiel
Adrián Quiroga
Edición: Marcelo Lamas
Fotografía: Jesús Choqui
Chaud
Producción: Pablo Contreras
Producción
institucional:
Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), sede
NOA Jujuy
Arte: Ayelén
Cabreras
Color: Laura Viviani
Sonido: Cintia
Marisol Gómez
Reparto: Camila Daniela Armella (Georgina),
Omar Lafuente (Omar), Luz Macarena Bejerano (Julia), Martín Calvo (Carlos),
Rafael Urzagasti (novio Omar) Dady Direni (madre Georgina), Silvina Amado
(doctora), Jorge Quispe (vecina Georgina), Américo Abel Burgos, Gabriel
Mecgulan, Jorge Sajama, Nicolás Álvarez (drag Queens)
Sinopsis: Georgina
es una mujer transexual a la que están por desalojar de su casa y que no es
aceptada en su hogar. Omar pertenece a la policía y sufre el castigo y la
humillación por parte de su jefe que no soporta su orientación sexual. Julia es
una joven transexual, que tiene conflictos con su apariencia. Cada cual luchara
contra los prejuicios externos e internos y tratara de superar la hostilidad,
de encontrarse, de conseguir vidas habitables.
GISELA
VILLANUEVA
Durante su cursada en la ENERC Sede
NOA, ubicada en San Salvador de Jujuy, adaptó varias obras literarias en los
siguientes cortometrajes:
Guión y dirección: “Tal para cual” (2016); edición: “Casa tomada” (2016); producción: “Un día de estos (2016); fotografía: “Un gran fumador” (2016); arte: “Khaos” (2016)
Egresó en 2017 con la dirección de su
tesis “Vidas habitables”. El mismo
año fue asistente de producción de la tesis “Eva”.
En paralelo realizó el guión y la
dirección de “Por ella, por todos”,
que ganó primera mención en concurso “Creador@S
contra la Violencia de Género” (2017).
Otros trabajos audiovisuales:
Producción: Programa de TV Publica “Aquí te lo contamos” (emitido en Canal
7 de Jujuy, agosto – noviembre 2017)
Asistente en Producción de casting y
Asistente en Producción de locaciones: largometraje “Los días según ellos” (filmado en la provincia de Jujuy, noviembre
2017 – febrero 2018)
Dirección y producción: “Afrodita” ganador del Concurso
Desarrollo de Proyectos (Festival de Cine de las Alturas, julio 2018)
Continuista: “Bajo mi piel morena” (film de José Campusano, septiembre 2018)
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